Bernar Venet is the new contemporary artist invited by Le Château de Versailles near Paris for 2011. Bernar Venet is a 70 years old french minimal artist based in New York but not so famous in Paris. His sculptural works are collected by members of the ARTKABINETT art collector social network at auction and through galleries.
After the controversy with Jeff Koons and Takashi Murakami last year, Venet is not creating such a polemic with his “corten” steel rods. Indeed there are 7 sculptures only located in the giant garden and at the entrance of the Château. Here are, in exclusivity, the first pictures of this exhibition starting June 1st.
Venet, who will only show works in the chateau gardens next year, plans to build two vertical arcs which will “frame” the palace.
“This does not mean in any way that we will no longer display works inside the place in future.
I would like, in contrast to vary the different perspectives in the castle, [using] the apartments of the dauphin and dauphine, for instance.
It depends on the artist,” said Jean-Jacques Aillagon, director of Versailles. A second French artist, as yet unnamed, will also show work in the grounds in 2011.
The Palace of Versailles chose Bernar Venet to showcase a French artist’s meticulous, intense efforts to probe the question about the relationships between art, landscapes and architecture, and therefore between art, time and history.
“I found Versailles fascinating even before they started organizing contemporary art exhibitions.
I made my own photomontages, overlaying my sculptures and the Chateau de Versailles backdrops, long before the Jeff Koons exhibition” says Venet.
“Versailles, as I see it, is all about wide open spaces and perspectives that stretch as far as the eye can see.
"It is the perfect venue for my sculptures – and a real challenge to take on such a sublime, grandiose milieu.”
En français
Bernar Venet est un artiste plasticien français, né en 1941 à Château-Arnoux-Saint-Auban dans les Alpes-de-Haute-Provence. Il réside aux États-Unis où il s'est fait connaître pour ses sculptures d'acier et ses dessins.
Bernar Venet était assistant décorateur à l’Opéra de Nice à la fin des années 1950. De 1961 à 1963, il montre des toiles recouvertes de goudronparce que « le noir, c’est le rejet de la communication facile[réf. souhaitée] ». Sa notoriété débute durant cette période avec la réalisation d’une sculpture sans forme spécifique composée d’un tas de charbon versé à même le sol.
En 1966, il s’installe à New York. Les mathématiques et les sciences pures lui sont une source récurrente pour imposer la « monosémie » dans le camp artistique[réf. souhaitée]. De 1971 à 1976, il marque une pause dans ses recherches, cesse toutes pratiques artistiques et revient en France où il écrit et enseigne à la Sorbonne.
La ligne, sous toutes ses variantes mathématiques et ses manifestations physiques, prend une place prépondérante dans son travail.
Des toiles, succès aux États-Unis, puis des reliefs en bois, il passe rapidement à la sculpture.
En 1983, il met en place la structure de base de ses Lignes indéterminées. Il les réalise en acier corten et les installe dans de nombreux espaces urbains et collections publiques, notamment à Nice, Paris, Berlin, Tokyo, Strasbourg, Pékin, Austin, San Francisco, Musée de Grenoble, etc.
En 1999, il réalise l'installation à Cologne d'une sculpture 4 Arcs de 235,5 °, à l'occasion du sommet du G8. Il effectue également une commande publique pour la nouvelle université de Genève.
Les nouvelles sculptures Lignes indéterminées de Bernar Venet annoncent une orientation nouvelle qui souligne son penchant pour le désordre, la complexité et l’indétermination. Elles furent exposés à Park Avenue à New York, à Shangai et dernièrement à Bordeaux (de juin à octobre 2007).
En 2011 le sculpteur installe des œuvres monumentales dans les jardins de Versailles et le domaine de Marly.
